现代工笔人物画的造型研究

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 摘 要:从古至今，中国绘画的优秀传统是 “形”与“神”的微妙关系，不仅成为中国人物画造型的重要准则,也得到了不断的延续发展,一直影响至今。传统的绘画理念加上现代的绘画技能使当代工笔人物画造型显现多样性风采。wwW.EEElw.com而这种多样性的发展使工笔人物画主要在写实性、表现性两大类中呈现出不同的风貌特征。本文主要针对写实性与表现性的工笔人物画造型以及未来工笔人物的发展趋势。

 

关键词:写实性  表现性

 

社会的变化，使文化艺术多元化的发展已经成为必然趋势。艺术形态已经不只是单一的形态。工笔人物画作为传统中国画的一个重要组成部分,其呈现出来的多元化和多样性则是收到时代文化的影响。造型是工笔人物画的主要表达方式。从早期春秋战国的帛画,到唐代繁荣鼎盛乃至后面历代变迁,工笔人物画呈现出不同的时代造型特征。由于受到西方绘画造型观念的影响，二十世纪初，工笔人物画的造型主流逐步发展成为写实造型。 “八五思潮”后,特别是进入二十一世纪以来,受当代各种文化思潮和艺术新观念的冲击和影响,工笔人物画的绘画观念、表现技法和工具材料在借鉴西方绘画造型的特点上进行了创变革新。评判工笔人物画造型的生动与否以及品味的高低，通常是以传统画论中“形神兼备”、“以形写神”和“气韵生动”等作为最重要的评判标准。

一、写实性

写实性工笔人物主要采用拓印、喷洒、立粉的迹象表现手段，将材料本身的纹理表现在画面上，给人一种机械化的技术感和精密性，让欣赏者能融入其中，感受到真实的画面效果。从而被画面所感染。

（一）时代特征：

传统写实工笔人物画自始至终没有脱离以线造型的形式，是因为长时间遭受儒家思想、老庄哲学以及书法的影响，在“应物象形”、“以形写神”的美学指导下，开始追求人物的内在精神世界，对外形的追求已经不再像以前那么重要。主要绘画方法为分染加平涂，人物的形象也由抽象性变为了简练的形象，并加附暗示性背景，着色开始讲究。

当代绘画很多都分不清人物重点，尝尝会造成千人一面，不管老人还是小孩，不论贵贱贫富，都是一个样子。千人一面的解决方法则是多写生，结合西方的写实技法，来体现现代人物画的外在特点。

（二）继承与发展：

想要延续工笔人物写实风格的主体地位，只有理性的与外来艺术相融合，并且继续传统工笔人物画的写实技能才能实现这一目标。才能在多元化发展的社会中存有一席之地。

现今的写实工笔人物画最重要的是把传统的“以形写神”的表示手法和透视学、当代解剖学和结构素描相结合，用写实主义的表达方法，展示当代社会群体的精神风貌与精神状态，反映生活，使画面与实际中的真实人物发生微妙的关系。对工笔人物客观形象活灵活现的描绘必须由传统意向造型观向寻求写实的造型观方面靠拢。才能使工笔人物得到进一步发展。只有力图体现人物的比例、布局、质感的真实性，才能使平面和立体的关系得以展现。

（三)作品赏析

李乃蔚与何家英都是以汉族女性作为创作母体的写实派画家，但二人的风格又有明显区别。李乃蔚主要是以乡村姑娘作为创作题材，而何家英则以表现都市少女为主。

李乃蔚的中国人物画寻求显明的写实风格。工笔画中，李乃蔚鉴戒西方超写实的表现手法，以实带虚、以虚衬实，作品充满清新秀丽的幻觉和诗意的氛围。其人物画造型经由最为基础和直接的视觉形态，去寻求艺术的愉悦历程和人生的情感状态。作品一般淡墨取色，并加附色晕取韵，从而使作品呈现清新的状态，达到眼前一亮的效果。

何家英觉得，不应该偏向低俗的艺术，他提及起女性的品德面子，并展示出审美价值观的偏向经由对其心灵天然流露出的真实表现出品德上的气质美。其造型朴素大方、风格精美，造型精确，长于表现处于静态的人物的内心状态，不仅具备具备观赏性，还充满精美的格调以及象征性。

以及罗寒蕾的超写实工笔人物，主要采用了拓印法、喷洒法和立粉法，使画面有部分是立体的，更具真实感。其次是其超写实的手绘手法，使画面具有更强的层次感以及观赏性。其画面充满表现性，注重用笔用线，对墨色渲染方面表现减少了一些。

     图01《酸葡萄》 何家英             图02《银锁》李乃蔚

二．表现性

表现性工笔人物主要将传统的写意性表现形式和工笔的细致相结合，使画面既细致又具有强烈的观赏性，以及略抽象的人物表现形式。不像写实性工笔人物如此强调人物的造型。

（一）时代特征：

在当代中国画发展过程中，对中国美术和西方美术进行比较性研究。对传统和现代的探究是中国画发展的必经方法。通过传统与现代的融合，东方与西方的结合，从而对写意型工笔人物画进行创作钻研，摸索传统绘画表达方式和现代绘画的表达方式的特点，进行推陈出新。为当代人物画开辟自由的创作空间，将中国人物画向当代推动。恰恰是从传统人物画的实际鉴赏中，古人才发现“意与象”、“形与神”等多种对峙。只有突破写意人物和工笔人物的对立模式，当代工笔人物画才能有更多元化的创作空间，并朝着更自由的方向发展。

（二）继承与发展：

继承工笔人物画中的线性特点，明智的做法是少提标语，多做实事，心平气和去做画家该做的事，使画家在自然的情感下积攒能量、自主选择，当数量与质量堆积到必然水平，才能有大师的出现。只有这样，中国美术才能朝着更好的方向发展。我们应该用行动去缔造多样性风格流派，多样性的艺术观点，多样性的艺术语言。

（三）作品赏析

唐勇力和张见。唐勇力的画装饰性很强，在他的画中，色彩的晕染与皴擦占主导地位，轮廓线漠入色彩当中，背景不再只是留白，而是用肌理效果来装饰背景。所以他的画背景与人物组合为一体，组成极具装饰性的画面。张见应用传统工笔画技法、结合西方文艺复兴构图、创造了亦中亦西又亦古亦今的迷幻之境。使人耳目一新。

    图03《木兰诗》唐勇力                图04《晚礼服》张见

三．现代工笔人物画造型的发展趋势

工笔人物经历了初创、发展、繁荣、兴盛、衰落、复兴等几个阶段,当代工笔人物画处在复兴的阶段。以当代工笔人物画造型作为研究课题目标在于明白现代工笔人物画的造型特色和风格多样化的原因,明白继承与革新的关系。工笔人物画造型风格的多样性具备显著的历史与现实的原因，与社会生活和思想文化的变化有着分不开的关系。

当代工笔人物画的造型受着社会思想变革的影响，当代工笔人物画造型的多样性主要受到思想、社会、意识以及文化多元性的影响。画家随着社会的变化也呈现出不同的思想状态与立场。复古是一种立场,出新也是一种立场,都是社会变革中不同人群复杂心思的反映。这类多样的反映来源于画家本身在社会变革中的地区、经历、教育背景和本性气质。

现代是一个跨度较大的时间概念,再加上画家不同的年龄结构必然导致工笔人物画造型的多样性,这不是人的主观愿望可以左右的。不管是传统的还是现代的,东方的还是西方的,在具体的中国社会状态下都会遇到新的问题,画家忠实的对当下社会变革做出敏感的反应就足够了。 

现代工笔人物画风格的多样发展主要由于艺术家本身的性格，个性化的表现不仅是时代发展的需要也是艺术改革创新的重要条件之一。现代工笔人物画不仅是对传统工笔人物的继承也是对西方绘画的发展，创新不仅仅是存在于造型特点，更存在于艺术家的内心世界。只有不断的充实艺术家的内心世界，才能创作出更好的作品。现代工笔人物画不停的吸收各民族的特点，在表现本民族特点的基础上推陈出新，使现代工笔人物具有更普遍的灵活性，朝着多元化的目标进一步发展，并能够在各方面都有所突破。现代工笔人物由于本身成长的需要，势必朝着多元化方向发展，这是不可避免的事实，工笔人物画的发展有了更多的可能性也正是于社会的多样性变化。

至此，我们要清楚的了解，现代工笔人物本身该有的民族性与容许现代工笔人物的多元化发展并不矛盾，当我们坚持东方与西方、传统和现代相结合的基础上，在追求平衡的同时，在延续传统的基础上推陈出新，只有这样方可实现工笔人物画的复兴。

随着社会的发展,思想的开放,多样化是现代工笔人物造型的必然趋势和必然结果。