内容提要：舞蹈的编创与表演是一个相互分离的过程，既需要编导精心的设计，同时也需要演员进行完美的展现，其二度创作的过程也即是实现舞蹈作品由文本向表演的转化过程，直接决定着舞蹈作品最终的视觉美感与传情达意效果。作为一个专业舞者，要想提高舞蹈表演二度创作质量，则首先必须提高对其重要性的认识。基于此，文章以“浅析舞蹈表演中二度创作的重要性”为题，正是要采用作品分析法、访谈法、经验总结法，在简要论述舞蹈表演二度创作概念与基本特征的基础上，系统总结其二度创作方式以及重要价值，由此提高对舞蹈表演二度创作重要性的认识，为将来能够更好地实施舞蹈表演二度创作奠定基础。

关键词：舞蹈表演；二度创作；重要性

目录

内容摘要

Abstract

一、舞蹈表演二度创作的概念与基本特征-1

（一）舞蹈表演二度创作的概念-1

（二）舞蹈表演二度创作的基本特征-1

1.兼顾“再现”与“创新”双重特征-1

2.秉承“美感”和“传情”两项目标-2

3.涉及到动作、时间、空间多重元素-2

4.遵循固定化与模式化二度创作流程-2

二、舞蹈表演中二度创作方式-3

（一）舞蹈演员要准确解读舞蹈作品中的角色-3

（二）舞蹈演员要能够准确把握作品动态风格-4

（三）舞蹈演员要能够以形传情实施动作处理-4

（四）舞蹈演员需要细致处理音乐和服饰道具-5

三、舞蹈表演二度创作的重要性-6

（一）提升舞蹈作品的表现意义和内在价值-6

（二）加深观众对舞蹈作品的兴趣和理解-6

（三）提高演员的综合知识和创作能力-7

结 语-7

参考文献：-7