摘要:本文是以莫扎特作品《紫罗兰》为例，对其的创作和演唱进行比对分析作为研究目标，通过三章内容：歌词剧情分析；《紫罗兰》的创作手法；第三章：《紫罗兰》的演唱分析，以揭示作曲家创作技巧和演唱之间相互支撑的作用。通过对这首歌曲的创作分析及演唱风格两方面来进行探讨，以期望能精确掌握和演绎其优秀的艺术歌曲。

关键词：歌词剧情；创作分析；演唱分析 

目录

摘要

Abstract

前言-1

一、《紫罗兰》创作背景分析1

二、歌曲《紫罗兰》的创作手法-2

（一）创作特点2

（二）调式及调性-3

（三）和声及旋律-3

三、歌曲《紫罗兰》的演唱分析-5

参考文献-8

莫扎特出生在奥地利萨尔茨堡，他是十八世纪后半叶古典主义时期的天才作曲家，被誉为“神童”。在他传奇而短暂的一生中，他创作了大量广为后世流传的作品。歌剧、交响曲、协奏曲是莫扎特创作生涯的重要作品形式，其中他的歌剧最为人熟知，然而莫扎特所创作的三十余首的艺术歌曲也都是极其优秀的作品。在德奥艺术歌曲中，莫扎特的作品也有着举足轻重的地位。莫扎特艺术歌曲创作的曲式、和声、旋律等特点都为后来浪漫主义时期舒伯特、舒曼等人的创作提供了巨大的启发。莫扎特的艺术歌曲融合了浪漫主义风格和德奥艺术歌曲的特色，他的艺术歌曲具有非同一般的水准，同时也正是莫扎特为后世带来了德奥艺术歌曲发展的新潮流。基于艺术歌曲兴起与兴盛的地方，德国、奥地利得到艺术歌曲有着独特的色彩，其歌词大多来自著名诗人的诗就是其独特的特性，德奥艺术歌曲擅于展现人细腻的内心世界与丰富的感情，莫扎特的艺术歌曲《紫罗兰》更是德奥艺术歌曲的代表作。