摘要：在西方音乐史中，古典主义与浪漫主义时期的音乐在整个音乐发展的进程中，占据着极其重要的位置。十八世纪末至十九世纪初，随着浪漫主义运动的盛行，以贝多芬为首的众多音乐家通过自己的音乐创作，将古典主义推向了历史发展的巅峰，并以此开辟了浪漫主义音乐的先河。继维也纳古典乐派之后，浪漫主义乐派开始出现，并迅速成为十九世纪之后的主流音乐流派。作为音乐的一种特定体裁，艺术歌曲在这浪漫主义时期得到快速发展，从艾萨克到莫扎特、贝多芬等众多作曲家的创作和推崇。本文叙述了古典主义音乐与浪漫主义音乐各自的定义及特点，并分析了它们之间的区别与联系、发展与传承。

关键词：古典主义  音乐  浪漫主义  异同

目录

摘要

Abstract

一、前言-1

二、西方古典主义音乐的发展及艺术风格-1

（一）西方古典主义音乐的发展-2

（二）西方古典主义音乐的艺术风格-3

三、西方浪漫主义主义音乐的发展及艺术风格-3

（一）浪漫主义早期的主要代表人物——弗朗兹·舒伯特及其作品-4

（二）浪漫主义早期的其他代表人物及其浪漫主义风格作品简介-4

（三）浪漫主义音乐早期的风格-4

四、西方古典主义音乐与浪漫主义音乐的比较-5

（一）诗与音乐相结合-5

（二）以钢琴伴奏为主-5

（三）结构精致-5

（四）内容丰富-5

（五）对演唱者的综合素养要求较高-5

（六）社会文化发展的异同-6

五、结语-6

参考文献-6