摘要：水彩画传入中国不过百年，但是却因为媒介，用笔绘画特点等与中国画形似而被中国画家快速接受被加以发展，但是两者仍有许多区别，如“留白”便是其中之一，西方水彩画中留白为烟雾，水等这些纯自然现象或是物体亮部及其高光等具体物像，是现实生活中颜色为白色的物体，是对自然现象的客观表达。而中国画中的留白则是一种文化的体现，同时也是一种意境的表达。在原来水彩画的基础上，留其所长，融入国画留白的意境和文化，实现本土化，使水彩更加符合中国式审美，逐渐形成中国式水彩。本文将从中西水彩留白的区别和融合的方式及效果进行论述。

关键词：水彩画 留白 融合

目录

摘要

Abstract

1 引言-1

1.1选题背景与研究现状-1

1.2主要内容与方法-1

2 水彩画的诠释-1

2.1国外水彩发展历程简述-1

2.2中国水彩发展历程简述-1

2.3当代水彩现状-2

3 中西水彩留白区别及融合效果简析-2

3.1西方水彩留白方式及作用-3

3.2中国艺术留白的历史及定义-3

3.3以齐白石和朱耷为例对留白分析概括-4

3.4以丁寺钟为例概括水彩留白效果-5

3.4.1留白可以把握节奏-6

3.4.2强化主体-6

3.4.3增加画面平面性-6

3.4.4辨别虚实-6

3.4.5保留偶然痕迹-6

3.4.6气韵生动，留有余地-7

3.5画面留白处理方式-7

3.5.1背景中留白处理-7

3.5.2主体之中的留白-7

3.5.3边角留白-7

3.5.4作品肌理中的留白-8

3.5.5画面中偶然留白-8

4 将中国式留白融入中国水彩-8

4.1思想切入点-8

4.2水彩留白手法-9

4.2.1直接留白-9

4.2.2留白液-9

4.2.3刀刮法-9

4.2.4胶带留白-9

5 水彩留白实践创作与感悟-10

5.1创作中的难点-10

5.2创作体会与思悟-10

6 结论-10

参考文献-11

致谢-12